獵場觀后感言
童話
【看獵場的姑娘】 讀后感
我看了一篇故事，里面國王的下場是他自己造成的如果他當出沒有輕信了言語，而落得被趕出王宮的下場。
所以我們要記住“行勝于言”哦
賽德克巴萊日本人看了什么感想
《賽德克巴萊》觀后感 如果你的文明是叫卑躬屈膝，那我就帶你們看見野蠻的驕傲。
——題記 初涉《賽德克巴萊》，較之其他大片，叩擊我眼簾的那一幀幀畫面，褪掉了奢靡的包裝、洗盡浮華，如清醇的輕羽梳理著我心房的雜草。
同樣的抗日，同樣的民族守護，它沒有《金陵十三釵》中日軍擢發莫數的罪行，連激起人們不由自主的泣數行下也寥寥無幾，更沒有《舉起手來》中塑造的一個個呆童拙夫、愚昧無知的日本人，無法讓我們語笑喧闐。
它如一泓清泉慢慢的流泄，敘述著那個民族的興盛、衰敗與落寞，還原了一個歷史
這部耗時十二年的史詩巨著，無可厚非是家園守護影片中的饕餮大餐。
賽德克巴萊，是野蠻的。
血腥并不是野蠻的完整詮釋，它滋養著強者的驕傲
帷幕拉開，展示在我們眼前的是一群落后的野蠻人。
他們的野蠻，在于總是光著腳丫、喝著生血、吃著生肉；在于使用著最原始的物物交換；在于中國大陸紅磚綠瓦幾千年后，他們仍住在原始的茅草屋中。
賽德克巴萊，是有霸氣的。
霸氣如同鑄牢靈魂和民族燃燒的火藥…… 馬赫坡的首領莫那
魯道如同敢于用自己的力量搶奪獵物，威懾族人只能尾隨于他。
當部落沒落二十余載，獵場已名存實亡，但所有人卻都不屈服于做二等公民。
莫那
魯道率領三百勇士抵抗幾千大軍，用最原始的武器對抗擁有先進的槍支炮彈、飛機坦克，逼得日軍動用慘絕人寰的糜爛性炮彈。
那明知不可為而強為之的勁頭怎一個“霸氣”了得
掩卷沉思，古有侯蒙 “當風輕借力，一舉入高空”的霸氣，今有溫總理“吾身雖瘦，必肥天下”的壯志；然如今青年人的霸氣已魂歸何處
生活在這般“花花草草由人愿，生生死死隨人愿”的世界，一群群如墮煙海的青年卻用享樂詮釋著生存的必要。
當“拼爹時代”的到來，富二代掏空家產犯下一切強盜行徑；當身邊人覺得“扶持經濟，重振國家”是一句具有喜感的臺詞；當“偽娘”的出現到理所當然，難道不是對“青年”、對“國之棟梁”的諷刺嗎
賽德克巴萊，是隱忍的。
沒有蓄勢的隱忍，是一個不完整的民族…仿佛臥薪嘗膽就在眼前…… 做一個決定并不難，難的是付諸行動。
莫那
魯道用二十年來攢火藥，用自己的權威斥責族人，向日軍委曲求全。
他的隱忍在于決不吹毛數睫，不會在羽翼未豐時蚍蜉撼大樹，而如同一座火山慢慢積聚，伺機而動，用最強勁的爆發進行絕地反擊。
全劇的主旋律在此升華，于亂世，盲目反抗所付出的代價無非功敗垂成。
君子報仇，十年不晚；而二十年的隱忍，始終牢記自己最初的目標并為之奮斗，只因為他們的生命是用祖先的血換來的，他們也要帶著子孫一起染紅戰衣
作為開啟成功殿堂的鑰匙，勾踐臥薪嘗膽，韓信忍胯下之辱，孫臏裝瘋賣傻。
如含苞的花蕾，需痛苦的綻放才能臻于絢爛
人生不會萬事遂愿，雖然未來很飄渺，但只要拆除心中的樊籬，有所希冀。
隱忍、蓄勢等待，天必不負
賽德克巴萊，是驕傲的
全片自始至終都滲漏著難以言狀的驕傲。
當一個“卸下野蠻人的裝扮”、想用文明人的準則約束自己的“族人”，告訴莫那
魯道關于日本的文明，企圖勸他繼續忍下去時，他那句氣貫長虹的話語－－“如果你的文明是叫我們卑躬屈膝，那我就帶你們看見野蠻的驕傲”讓我醍醐灌頂，明白了賽德克巴萊可以輸去身體，但是一定要贏得靈魂
“拿生命來換圖騰，那拿什么來換回那些年輕的生命
”“驕傲
”兩個頭目之間的對話碰撞出了兩個擲地有聲的字眼
那是屬于一個名族的驕傲，那是一種為了自己生存的驕傲。
戰斗前夕，男人為了守護自己的部落，自己的獵場，愿意用自己的生命作為代價
而女人，雖是歷史以來的弱勢群體，但她們卻寧愿貢獻出最后一粒糧食，支持男人沖鋒陷陣。
那集體上吊的一幕更是讓我對他們的圖騰精神有了全新的認識。
他們要到達彩虹橋的那一邊，成就賽德克巴萊
最后整個部落沒有一個人投降，他們的思想中只有兩個選擇：上陣殺敵、或者自盡
那是一個怎樣的民族
“三百名戰士抵擋幾千大軍，非戰死即自盡……為何我會在這遙遠的臺灣山地見到我們已經消失百年的武士精神
”鐮田彌彥最終不得不喟嘆那份驕傲，而這驕傲告訴我的是彩虹橋那邊的永恒
難以置信高山陡澗處會有這般傲骨嶙峋的靈魂，難以置信歷史洪荒中會有這般滄桑的民族，難以置信驕傲這雄渾的白光竟能折射出了這般遒勁的彩虹
細數當下，驕傲是非主流的自拍
是男女不分的哈韓裝
還是五彩繽紛的爆炸頭
過去的，已化為春秋竹卷；未來的，仍在天書之上。
收起曾經的迷茫，減少未來的憧憬，把握這一刻，擺脫“溫一壺陽光下酒”的柔腸，用“幾人平地上，看我碧霄中”的氣概承諾：祖國的未來我們扛得起
觀賽德克 巴萊有感 1500論文
今天是8月15日，也是法西斯日本宣布無條件投降的日子，中國軍民經過艱苦卓絕的8年抗戰，付出了重大的民族犧牲，終于取得了輝煌勝利。
撫今追昔，我想起了一部近年來臺灣藝術家拍攝的抗日影片《賽德克·巴萊 》，這是根據歷史拍攝的，很有特色，表現了臺灣人民面對日寇侵略英勇抗戰的歷史情境。
影片的男主角、義軍領袖莫那魯道有一句經典的臺詞：“如果你們的文明是讓我們卑躬屈膝，那么我就讓你們見識野蠻的驕傲”。
日本侵略者想用所謂“文明”來感化臺灣人民，結果遭遇了賽德克人反抗的“驕傲”。
日軍占領臺灣，原來的山林被砍伐，礦藏被開采運往日本；男人不允許再狩獵為生，強迫去幫日本人扛木頭，并且不能使用借力的工具；女人不允許再靠原始的編制為生，強迫給日本人當傭人；還開辦日語學校進行奴化教育……這就是侵略者所謂的文明
筆者以為，這不但是一部戰爭影片，而是關于靈魂與信仰電影，也是一部關于征服與反抗的悲情詩史。
它展現的東西，比較多元、復雜。
而影片的亮點，就是賽德克族的圖騰文化，他們相信唯有雙手染血的戰士才有資格踏上彩虹橋（意即天國）。
影片表現賽德克族的野蠻，并不隱晦，開篇莫那魯道砍下其他部族超過一千人的頭顱，整整兩大麻袋，都是他親手砍下來的，這是他們成為戰士的標志，是他們不滅的精神信仰。
當然，這是不同部落之間的廝殺，而一旦日本殖民者踏上了寶島，莫那魯道鋒利的刀刃就轉向了民族的敵人。
賽德克族人從小尚武，他們砍頭是很具有爆發力的，這是他們在長期部族斗爭中形成的強悍的戰斗力。
影片中有多次表現他們砍殺日軍，很經典的畫面，都是兩個招式：首先一刀，隔開日軍上了刺刀的步槍，然后順勢一刀下去，一個人頭就完美地滾落在地了，從不拖泥帶水，伴隨著哀傷的音樂以及張力的殺戮，極富韻律美感和視覺沖擊力。
當然，從物理學角度看，長彎刀砍殺敵人的功效最符合力學原理。
賽德克族有他們祖輩留下來的獵場，有靈魂的歸宿“彩虹橋”，有他們的圖騰和成人禮，有他們的舞蹈，歌聲，這是個彪悍的民族，其文化的顯著特色便是武器，武器意味著殺戮，當殺戮成為一個民族的原始基因之時，外敵征服它便是很愚蠢的了。
野蠻的賽德克不僅對敵人野蠻，對自己族人也很冷酷，這凸顯了他們是一個篤信靈魂的部族。
男人們去打仗，女人和小孩為了不拖累族人，為了留下更多的糧食，選擇集體上吊，成了自在的游魂，日本神社、彩虹橋都不屬于他們的歸宿。
賽德克人的精神家園是“彩虹橋”，所以他們有自己的靈魂。
日本侵略者要賽德克人放棄自己的靈魂，去擁護日本天皇，去擁護大日本帝國，這無疑是對他們尊嚴最大的褻瀆。
關于在那場運動會上的對日本人的殺戮，不能否定為完全是負面的東西，我相信這是賽德克族與日本殖民者長期以來的尖銳矛盾形成的，因此他們對所有的日本人都憎恨，這種憎恨是發自內心的原始憎恨，不能用國際戰爭中的規則約定這種行為。
退一萬步講，即使是工業化文明也要給原始居民留下可生存的空間，這些人能生存也是大自然的眷顧，文明工業化的腳步造就了很多東西也摧毀了很多珍貴的東西，包括人性。
影片也著力刻畫了日本殖民者的形象，警察頭子小島源治就是個典型。
他表面上似乎對原住民很友善，實際是日本殖民政策的總代表，他有著深藏在骨子里的邪惡，偏偏又懂得謀略。
在霧社暴動中，他不但保住了自己的性命，更是挑動中國人殺中國人，成功鼓動道澤人對抗莫那魯道。
有一場戲，表現了小島源治面對即將暴動的道澤部族，面對無數把即將復仇的彎刀，他突然向地上一跪，把外套一脫，把上衣領子撕開，色厲內荏地大喊：“你們想干什么
你們想想我平時對你們怎么樣
殺了我吧
同歸于盡吧
我們有飛機大炮，你們有嗎
莫那魯道在上次狩獵時是怎么羞辱你們部落的
難道你們忘了嗎
誰是你們的敵人，難道你們不想報仇嗎
”好一番威逼利誘、挑撥離間的言辭
“堡壘是從內部被攻破的。
”小島源治的自我表演，恰恰打中了道澤部落的要害
正是由于日本侵略者的挑撥離間，威逼利誘，挑起了不同部落之間的爭斗，有效地分化瓦解了臺灣人民的力量，最后導致了霧社起義的失敗。
其實，某些中國人的不團結、貪婪和自私，正是日本侵略者加以利用的制勝法寶。
打敗中國人的不是日本人，而正是中國人自己。
影片極力打造了賽德克族的浴血抗戰，尤其是正面塑造了義軍領袖莫那魯道的英雄形象，面對日寇，舉起彎刀，那種壓倒一切敵人的英雄氣概，充滿了正能量。
也表現了廣大臺胞的民族氣節，他們殺出了中國人的骨氣、血氣和志氣，他們是為靈魂而戰的熱血英雄
《全民目擊》中結局，林萌萌和林泰的結局
第一章概括
【篇一：第一章概括】今天,我讀了《》中的一段故事,認識了一個奇怪的蟲子叫“圣甲蟲.”它屬于一種食糞蟲,身材小巧玲瓏胖乎乎的,烏黑油量.圣甲蟲頭部像戴了一個帽子,而且身上散發出一種微微的香氣.最好笑的是——它的食物竟然是動物的糞便!看完書我才明白：原來馬、牛、羊等動物的糞便中仍留有許多未消化的殘留東西,圣甲蟲就把這些殘留東西加以利用,慢慢吸收里面的營養,直到最后把營養顆粒消化掉為止.而且,圣甲蟲一旦把糞球運進地窖中,就日夜不停地吃著.并且后面還不斷地排泄.排泄物像一條黑色細線,如同鞋匠的細臘繩!哈哈,好玩吧!圣甲蟲真是一個有趣的蟲子!它雖然成天與糞便打交道,但卻贏得了一個美名----大地的清潔工!十九世紀末二十世紀初,法國昆蟲學家法布爾寫了一本書叫《昆蟲記》,如今這本書已走進我的書架,成為了我們家的一部分.我讀完《昆蟲記》后,受益匪淺,我最喜歡的,是講圣甲蟲的.圣甲蟲“制造”出了一個糞球,自然要把它運回家去.如果你是圣甲蟲,眼前有兩條路：一條是既省力又保險的干枯的溝,一條是難以逾越的斜坡,你會選那條呢?當然是沿著溝底走,我也這么想!但圣甲蟲卻偏要嘗試翻越那條充滿危險的斜坡路,要是在斜坡上一失去平衡,就會前功盡棄.一次兩次、十次二十次,圣甲蟲從不氣餒.它一人的力量不夠時,它會向同伴求助,大家齊心協力,共同把“龐然大物”推過斜坡,推回了家.如果圣甲蟲身旁有其他的昆蟲,一定會笑話它：一條平坦的路就在眼前,卻偏偏走那費
賽德克巴萊的影評，不要內容介紹的，要感想
感想為主的文章叫做觀后感，影評一般都是以客觀分析為主，這里給你一份我個人非常喜歡的影評吧~轉自豆瓣，在此注明作者和原帖地址作者：思考的貓 原帖==========================割==================《焦灼的文明》 魏德圣在接受《看歷史》采訪時，談到為什么選擇了“霧社事件”這段歷史，一大原因就是在當時發生這樣的事件是有些“反常”的。
正如片中所述，臺灣抵抗日本人最激烈的戰斗發生在“馬關條約”后，日本人剛登島的幾年，當地幾乎被拋棄的漢人與原住民盡管可能出于不同的原因，但是都與日本人展開了激烈的斗爭。
影片對莫那青年時代的刻畫在影片中其實非常重要，它不但表現了莫那的成長和性格，更重要的是這個過程表現了當地部落的文化和信仰，也為影片的風格和立場打下了基調：即并無刻意的稱頌或貶低。
可以看到，影片在表現那段歷史上并未一上來就將莫那塑造成神武的英雄色彩，也沒可以歌頌什么可歌可泣的事跡，它一上來從莫那打獵，到與其它部落戰斗，直到部落婚禮歡慶，又到他被在唇下打上勇士的烙印，一個當地文化的生態和信仰自然展現。
這是一個處于“野蠻”階段的民族，他們頌揚英雄，對土地有很強的依戀和邊界感，敵人的頭顱是他們的驕傲，渴望以自己戰斗的血祭鋪就走向彩虹橋之路。
這個表現很客觀，那種原生態的殺戮，嗜血感與此前很多此類表現文化沖突的“史詩電影”有很大不同，原本你以為這片會表現賽德克人抵抗日本人的可歌可泣事跡，沒想到上來就是這么多“負面”的東西，包括莫那年輕時候的沖動、莽撞，甚至嗜殺。
但是，魏德圣又巧妙的將視角放在賽德克人的角度上，去做一種“糾偏”和平衡，因為在現今文明下的我們看來，這種部落間在商品交易過程中為了些宿怨和斗氣，就打打殺殺的舉動實在落后和殘忍，這是一種現代文明自然的居高臨下的態度。
而魏德圣的視角卻從賽德克人生活過程，讓你了解他們為什么這么做，在當時有怎樣的理由，給出更多當時的情況，讓觀眾再去判斷。
可以說，“霧社事件”之前青年莫那階段，這部影片的出眾之處就已經展現，而莫那的形象也栩栩如生，讓你可以在后面體會一個不羈靈魂被壓抑數十年后爆發的緣起。
而“霧社事件”的“反常”之處在于，它發生于一個宏觀上，當地人與日本人關系緩和的階段，最激烈的沖突已經過去，正如影片跳過幾十年后，兩個日本官員看著建立了學校、郵局等文化設施的小鎮，對“教化”成績的滿意笑容。
《賽德克?巴萊》最成功的一點便是在上部對這種背景下，個人身份的焦灼感表現。
莫那已經成為一個看上去桀驁之心收斂，理性的與日方博弈談判，維護部族利益的長者。
但是，盡管當時的臺灣已經處于表明的文明化階段，但是原住民和外來者的在地位、文化上的矛盾依然存在，莫那常常要面對巴萬關于為什么他因為優秀反倒被日本教師責罵的困惑。
而這種身份的焦灼更深的表現在被認為是“教化”突出成績的花崗兄弟身上，而花崗一郎的表現尤其突出，作為比日本同僚更優秀的他，卻依然承受著職業上不公正的待遇，被當作展品一般被日本人作為殖民教育的成就指指點點。
他要身負管理責任為日本人做事，管理自己的族人，同時又常常被自己的族人嘲諷，不恥，從一個個這種矛盾的場景到演員出色的表演，都讓觀眾可以代入的體會到，一個姓氏日本化的賽德克人內心的痛苦。
他知道表明繁榮下的危機，他知道莫那內心潛藏的殺氣，他知道自己同胞反抗的結局，他更知道自己在族人與日本家人間矛盾將帶給自己怎樣的命運。
莫那和花崗一郎在山谷溪流邊的一段對話，可謂文明沖突的經典橋段，花崗一郎不解（或者說其實理解，但是為了說服莫那故作不解）的問著莫那，如今的生活有什么不好，大家依然維持自己的生活方式，有了現代化的設施，孩子可以接受現代化的教育，而面對的又是莫那“被出訪”日本時深刻體會的強大的武裝力量。
莫那的回答可切中要害，面對所謂的現代化，一句“正是提醒著我們自己的貧窮”可謂振聾發聵，將征服者角度所謂的“教化”優越感直接剖析開來。
外表的和睦常常掩蓋著內在的矛盾，畢竟，莫那他們面對的現代化沖擊并不是以可口可樂這樣的商業化方式為載體的，他們直接面對的是槍炮與征服，間接面對的是歧視與不公。
莫那處于一個尷尬的結點，他身上有著上一代人的傳統，又直接面對現代化的征服，他為傳統被破壞，獵場被奪去感到屈辱，與后來直接接觸現代化的人不同，他是有“歷史負擔”的人。
而對于日本人何嘗不是，他們是有征服者和文明者的“心理負擔”的人，內在的優越感油然而生，只是有的人彬彬有禮，與當地人有好相處；有的人粗暴暴力，與當地人勢同水火，性格和人品的差異與這種優越感結合，在文化沖突背景下，最終制造了嚴重的沖突。
所以，那個無禮的“派出所”官員只是一個火星，他引爆的是一個積聚了太多火藥的火藥桶，一如莫那通過火柴頭積攢的火藥，每次一點點，長時間后，已經足以造成巨大的破壞力。
這種破壞力甚至已經近乎失控，以現代文明觀點看，“霧社事件”中，莫那帶領族人的表現可謂一種濫殺無辜的屠殺，而巴萬帶著一幫孩子把一群婦孺捅死的場面更是令人咋舌。
魏德圣就是這樣，不回避現實，他告訴你賽德克人這樣做的原因是什么，但是又不刻意美化，比如只是表現賽德克人與軍方的戰斗，他表現的是，一場以征服為開端，相互歧見不斷加深的文明沖突將會制造多么嚴重的惡性循環，并爆發多么雙輸的可怕慘劇。
這場慘劇震撼人心，卻不是終點，引發的是更大的悲劇，賽德克人走向了不歸路，日本人堅定了對其“野蠻人”定位，最典型的是曾經與當地人友好相處的日本軍官，也因為喪妻之恨，走向另一個極端。
而“以夷制夷”的思路，讓當地部族間的矛盾以更激烈的形式爆發，但是這一系列悲劇的起點很難說是從“霧社事件”起，還是自青年莫那喪父，屈辱的被征服的一刻開始。
就《賽德克?巴萊》兩部來說，我更喜歡上部，而到了下部，魏德圣在保持其旁觀者視角略帶賽德克偏向立場之余，也犯了些為悲壯而悲壯的問題。
賽德克族在頑強抗擊沒錯，但是如不死圣斗士般就夸張了，而且表現的戰斗場次過多，感覺有些橋段完全可以省略，突出兩三場大戰即可。
當然，這些不足也是相對而言，在下部，我們依然可以體會一種身臨其境的殘酷，賽德克族女人自愿尋死以便戰士有足夠糧食戰斗的場面讓我想起了日本電影《楢山節考》，從今天的角度你感覺費解，但是這也是那時的一種文明表現。
是的，魏德圣保持著自己的立場，我很不解有人看了《賽德克?巴萊》后，指責這片歌頌嗜血野蠻，有這種“歌頌”的方式嗎
拼命表現英雄“陰暗”的一面
整部影片讓人感受的更多是文明的創傷，個體的悲劇，賽德克人以自己當時文明的表達方式，表達了自己的憤怒和抗爭，付出了沉重的代價，魏德圣將之展現給觀眾，看到那些人，那些事。
也因為這種表達方式，也注定了其影片在大陸地區票房的尷尬，這邊影片足夠優秀，但是這種非傳統英雄主義表達的方式在市場宣傳上有些尷尬，而魏德圣嚴肅的歷史觀呈現又讓影片價值觀與觀眾的認識有些不對路，于是，大陸觀眾既難以對那段歷史產生代入感，又沒有傳統英雄撩動熱血，加之一些如兩岸、中日間歷史認識和表達方式的不同，注定了其票房在臺灣以外的萎靡。
盡管有一批影人為止呼喊，但是顯然收效甚微，魏德圣選擇了這樣的電影語言，也需要坦然面對一些尷尬的爭議和商業挫折，不過，當影片結束時，字幕打出“天使?巴萊”之時，多少也可以感到為這部電影工作的人們的欣慰，魏德圣醞釀十二年，有一部誠意足夠佳作刻在自己履歷表上，足矣。
一群一群的花從無人知道的地方突然跑出來,在綠草上跳舞 、狂歡。
(仿寫擬人句)
花孩子們在綠草上跳舞、狂歡。
（仿寫擬人句）
