觀美術展感言
藝術展覽會觀后感
美術展覽觀后感應宜賓市教育局邀請，我校由李校長帶隊參加了宜賓市教育局舉辦的“全國農村藝術實驗縣西片推進交流會”美術作品展，我校派出5名老師到宜賓市六中參與此次活動。
體育館內很多學校的作品一一陳列在這，展現出鄉村學校藝術的發展。
也給我們此行的老師很多感慨，總體感悟如下幾個方面：首先是主題性。
美術是反映生活的表現載體，雖然反映的是作者對生活的感悟，對情感的宣泄，但最終反映的是社會生活。
藝術反映生活，并反作用與上層建筑，現實主義應是藝術發展最基本的尊則，至于各種變現手法都是從這個基礎上衍生而來的。
完全脫離歷史時代和現實生活的作品是慘白的，毫無生命力的。
第二，創作手法多樣性。
從畫展本身來看就具有多樣性特點，，各種風格、各種流派、各種變現手法均有呈現；有的以水墨為主的中國畫，也有油畫（國外大多是一種古典寫實的樣式完成的，而這次的創作使用了現代甚至后現代的眼光和思路、手法）。
有的思路甚至是我們學校所沒有想到的。
在表現方式上既有現實主義也有超現實主義。
可謂是百花齊放，豐富多彩。
第三，美術的創新性。
主要體現在繼承傳統的基礎上創新，也是當代美術家汲取了整個美術史的養料，前人的創作經驗豐富自己的表現方法。
對作品有自己獨到的處理手法，呈現出鮮明的個性，結合史料有作者獨特的體驗，體現了美術創新的最基本規律，給人留下永久的回味。
我校農村美術課程的改革不容樂觀，進展緩慢，似乎是在“穿新鞋走老路”。
看美術展覽的感想800字
參加藝術節活動有感四一班周思祎人生因藝術而精彩，生活因藝術豐富
藝術給人以美，給人以享受，陶冶人的身心。
今年，我們學校第一次舉行了藝術節活動，活動內容豐富多彩，精彩連連不斷。
充分展示了我們淮口實驗小學的同學們的聰明才智和老師們深厚的文化底蘊。
。
細細品味校園藝術節的節目。
有的體現中華上下五千年淵源的文化，有的突出時代潮流，各具特色。
原來在我們身邊有這么多多才多藝的人。
一聽到要開展這個活動，同學們都興奮不已，并積極準備。
特別是我們班的同學們，那真是忙得不可開交。
你看，那群女生們，為了剪彩紙，忙得中午飯也不肯吃，老師催促了幾次也不肯去。
那幾個“大懶蟲”、“調皮王”男生，也想在藝術節上展示一下自己，下課時間也舍不得玩了，而是在拼命的排練小品，把看的同學們逗得笑得前俯后仰。
老師看這幾個“搗蛋王”這次都這么賣力，于是犧牲放學時間專門輔導他們。
總之，全校的師生們都不甘示弱，盡心盡力的準備，都想在藝術節各展絕技，獨領風騷。
展評那天，老師先組織我們觀看了同學們的繪畫、書法、剪紙、雕刻、手抄報。
每一幅畫，都讓人如癡如醉于情境中，可以使人領略到祖國悠久燦爛的文化歷史、大自然的磅礴雋秀，使人看起來有種身臨其境之感，仔細品味，便可以陶冶情操。
那一張張剪紙更是栩栩如生,惟妙惟肖。
瞧,我們班的這幅剪紙作品多有趣呀
一只穿著彩衣的小老鼠拖著一條長長的尾巴,他的眼睛滴溜溜地搜索著四面八方,生怕被人發現它在偷燈油；那熊
親子繪畫展感想怎么寫
中國美術館里可參觀的比較多，你要的是一百字的，所以簡單從一個方面說說。
中國美術館很大，我們決定從風箏展開始看起。
風箏的歷史可追溯到2000多年前的春秋時期，它們可以被制作成人物、鳥獸、水族、草蟲、器皿等形象。
這次展覽中最大的風箏是板鷂“觀音全圖”，它高
【第2句】：4米，寬
【第2句】：4米。
最小的風箏是《張飛臉譜》，只有一公分見方，但系上風箏線居然還可以飛起來。
最引人注目的懸掛在天花板上一只長10米的風箏，人們把這只風箏設計成“龍”的形狀，威武極了
在美術館同期展出的還有年畫展、莫高窟壁畫展等。
今天的風箏展讓我大開眼界，原來風箏可以如此多姿多彩呀
希望對你有幫助
濟南市美術館展覽作文300字
天下了一場大雪，空氣特別清新。
下午我和媽媽去參觀了國家美術館。
美術館的畫可真多呀
還有很多雕塑呢
畫的品種也是各種各樣，有油畫、水墨畫、還有漫畫等。
而最有趣的就要數五層的民間藝術展了。
在五層展廳里，有面人、臉譜、還有皮影。
我最感興趣的是皮影。
這些皮影做工十分精細，胡子刻得又細又密。
那些人物都形態各異，眼睛也很傳神。
而且顏色五彩繽紛，十分鮮艷。
后來我們參觀了四層，四層有許多雕塑。
最引人注目的是一座叫《躲避》的雕塑。
雕像上的一位母親懷里抱著一個孩子，手上還牽著一個孩子，眼神驚恐，好像正有敵人追來的樣子，形態逼真，惟妙惟肖。
今天，我看到了許多的藝術品，真讓我大開眼界，留戀忘返
爭取下次有機會再去參觀。
參觀美術館作文300字二：參觀美術館（355字）
2022中國美術學院畢業設計展有何觀后感
[觀后感怎么寫]要將重點放在一個感字上 不少同學開始寫觀后感，往往將觀的內容寫得很長，總愛把故事情節從頭到尾加以介紹，生怕讀者不知其內容，而發表感的文字卻很少，如一個同學在寫《一個獨生女的故事》觀后感時，先將整個故事從頭到尾講述了一遍，先寫張鳴鳴如何品學兼優，再寫張鳴鳴的父親突然去世，母親因承受不了這一打擊而重病纏身；接著寫張鳴鳴從自己學梳頭開始，怎樣擔負起繁重的家務，接受一個個嚴酷的考驗，然后寫她在社會的幫助下一天天長大，觀后感開頭怎么寫。
最后結尾時才寫到：我要向張鳴鳴學習，不被困難所屈服，從小要學做自己能做的事。
針對這樣一篇結構的觀后感，我首先肯定他看得很認真，記住了影片的情節，但從觀后感的文體要求上看，是不合格的。
因全文只有最后一句感，雖然這句感的內容貼切，但文章沒抓住感這個重點，寫偏了，好像一篇電影內容簡介。
我強調學生應以感為主，從文字上看，感的內容大約占影片主要內容的四、五倍。
文中適當引用影片內容，是為感服務的。
因此，引用電影內容只要三言兩語，不要具體敘述，更不要什么細致的描寫。
美術作品觀后感
文森特·梵高一生中共作了11幅《向日葵》，有10幅在他死后散落各地，只有一幅目前在梵高美術館展出。
（這個數據還有待商榷，因為不斷有真品問世，同時不乏贗品得到證明） 16朵形態各異的向日葵，或絢爛或枯委，或隱或現，以淡黃色為背景，以深黃色為向日葵的主色調，另有幾朵含苞未放以淡黑色點綴花蕊，顏色上給人一種強烈的對比，畫面總體上給人一種明亮而又強烈的生命力，讓人感到生活充滿希望，陽光是那樣的明媚，天空是那樣的廣闊。
堪稱梵高的化身的《向日葵》僅由絢麗的黃色色系組合。
梵高認為黃色代表太陽的顏色，陽光又象征愛情，因此具有特殊意義。
他以《向日葵》中的各種花姿來表達自我，有時甚至將自己比擬為向日葵。
梵高寫給弟弟西奧的信中多次談到《向日葵》的系列作品，其中說明有十二株和十四株向日葵的兩種構圖。
他以12來表示基督十二門徒，他還將南方畫室（友人之家）的成員定為12人，加上本人和弟弟西奧兩人，一共14人。
對于梵高而言，向日葵這種花是表現他思想的最佳題材。
夏季短暫，向日葵的花期更是不長，梵高亦如向向日葵般結束自己短暫的一生，稱他為向日葵畫家，應該是恰如其分。
《向日葵》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。
畫家像閃爍著熊熊的火焰,滿懷熾熱的激情令運動感的和仿佛旋轉不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強烈的。
然而,在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。
觀者在觀看此畫時,無不為那激動人心的畫面效果而感應,心靈為之震顫,激情也噴薄而出,無不躍躍欲試,共同融入到凡高豐富的主觀感情中去。
總之,凡高筆下的向日葵不僅僅是植物,而是帶有原始沖動和熱情的生命體。
關于對藝術的感悟的美文
感悟藝術空著雙手去體驗音樂或繪畫，也許從未理會過那些用以展示韻律的符號的規則，也許在我的想像里這些永遠都不重要，我會一個人安靜地聽各種未知的聲響，看流動的水與山，濕淋淋地迎面涌來一股親切的豪氣，看千年的蝴蝶、越過陳舊的門檻，在十八里長亭之外緩緩地飛，為愛的悲涼作一回流暢的詮釋，各種捉摸不定的情感在了，這樣就好。
藝術的觸角無法直白地表達卻又極其敏感，有時被人拾回去輕松地曲解得不倫不類。
有時被當成毫無價值的擺設高高地擱著，這些時候的它，其實早已如同空氣那樣逃逸而出，留下一些外在的傷痕，柔韌的骨子里流著叛逆而堅強的血，繼續趕路，卻依然心平氣和。
常激動于詩歌或文章中靈性生動的渴望，這是為數不多的可以單純以感覺介入的東西，讓人明白很多瑣碎繁忙的多余。
就像經歷過冬天的深刻而最終在面前鋪開舒展的原野卻突然覺得沒有振高一呼的必要一樣，觸摸了內心歸于平靜的年齡自然就會少很多無謂的憤怒和感嘆。
在這樣一個因為缺少苦難而不再有太多重現和反省只剩下心安理得在豐富也繁衍著的年代,在反復過大喜大怒大悲哀之后需要重新沉著地想清楚什么的年代，有人執著又隨便地回答某些凝重的提問，一邊拾起略帶憂郁的眼睛望望身后，一邊把路上沾染得差點把自己談忘的故事和片斷，輕輕彈落。
于是我會想起一群正直的藝術探索者，他們用融匯了全部精神的筆觸創造著難以言傳的美的瞬間，讓人時刻不忘記產生對自身思維存在走勢的懷疑與重視。
在每一個玻璃窗外許多微弱地綻放的花朵驚醒的深夜，我愿意把彼此的對話和最初的感知無限制地推敲下去，它隔絕著人世的紛擾與熱情，就像生活在清澈的小溪中的水草，不必要懂得什么叫房屋，樹木，塵土和人群。
藝術需要藝術家自發的性情與作品水乳交融，共存共生、完美的品性為藝術的生成及延續注入了永久的生命力，這是平談而又恢復了人性本源的色彩，因此我們才會愿意體味“落魄”的淵明身后的一份超脫，想像他在明白“實迷途其求未遠，覺今是而昨非”以后，留下一樹落葉絕塵而去的樣子，才會沉浸于的“痛哭而返”；才會時常地懷念“去黃河左岸洗筆，右岸磨劍”的那份天才，看他在用“筆峰與劍氣”，刻完一部輝煌的盛唐之后，拋下筆墨便在一片月光中醉然成仙”。
也正因為此，我們讀過王維的“長吟吉甫頌，朝夕仰清風”，多少都能惦出“卻嫌陶合棄良遲”下遮掩的矯情。
“別和任何東西去狩獵本性，自己的生態就不會尷尬”。
有人這樣說，聽過的我能聽懂的都懂了，然后在自如地生存的時候很個人化地多一些只成碎片或許還不想稱之為文字的東西，來達到忽略外在侵略的寬大與和諧，我們所談的藝術，所想的藝術，所愛的藝術，其實就是一個完全讓一塵不染的天性洗滌整個身心的自己，讓你感受到它呼吸時的氣息，就像確信生命的疼痛感確實隱藏在萬事萬物當中一樣，不為做而做情感讓心里的井水枯渴。
藝術應是孤獨的，孤獨而不寂寞，那種登高一呼應者云集就如屈從與迎合那樣，是一件和接近靈魂南轅北轍的事。
每次誠實地懷念藝術的時候我都會想起劉燁園的一句話：“鷹活著不是為了升騰，有時想著夜空，常常冷漠同類。
”也許在生前和死后，仍然有無數的語言在喧雜中分解著藝術的外殼，招搖過市也好，沿街叫賣也好，故弄玄虛也好，沽名釣譽也好，這一切都與你我無關。
我們關注的只是另一種由自己的生存追求所營造的和諧，藝術在這樣的精神家園里生長，歸于本源的自然。
所以我們才甘于平凡然而舉世無雙。
參觀中國美術館的收獲
參考一下篇一：作文參觀美術館觀后感 昨天下午，爸爸媽媽帶著我，參觀了寧波美術館-“人與自然”大型科普展。
我一進入展廳大門，就被面前的巨大恐龍給吸引住了，體長26米，身高足有9米的亞洲最長最完整的馬門溪龍，而旁邊只有1米出頭的鸚鵡嘴尤其顯得袖珍了很多，它半直立的后肢和靈巧的前肢讓人覺得家里的小寵物一樣。
據展區的阿姨介紹，馬門溪龍以植物為食，是20XX年在四川省井研縣發掘的蜥腳類恐龍，馬門溪龍是世界上脖子最長的動物，它四足行走，身體笨重，行動遲緩，估計體重達60多噸，生活在1億6千萬年的早期。
一旁的鸚鵡嘴龍是角龍中最為原始的型類，是后來長角角龍的最早的祖先。
在至今發現的鸚鵡嘴龍個體長超過2米的很少，身體都比較輕巧，并且前肢明顯短于后肢，主要依靠后肢來走路，牙齒平滑，以植物為食，是恐龍家族中的“小不點”。
走進右邊的三號展廳，這里有7條大大小小的恐龍，此外，值得一看的還有一旁的一窩30多個恐龍蛋，是目前為止中國出土最多最完整的恐龍蛋。
還有人體展覽區，展區陳列著72件人體各器官標本，有九大系統展覽：運動系、消化系、呼吸系等，有彩色分辨頭蓋骨，用不同的顏色將人的頭蓋骨的各部分分解開來，還有髖關節、骨盆、畸形的胎兒…… 更有意思的是凡進入展區的參觀者都有一張答題紙，如答對了，就可以贏得一
