【第1句】： 有什么影評常用的美句或詩句（套路方法）

影評常用句

【第1句】：莊重而寧靜的影像呈現

【第2句】：影片洋溢著唯美的詩意風格，滲透著深沉的人文關懷。

【第3句】：作為一部。。。的影片，整部影片敘事流暢，沒有拖泥帶水之感，鏡頭與鏡頭，場景與場景之間銜接的自然靈活。

【第4句】：宏觀的歷史反思和獨特的造型敘事

【第5句】：那些不完整的構圖所展現的肉體和精神的扭曲，那灰白影調所產生的雕塑般的力度美，既展現了中華民族于深重災難之中不屈的抗爭精神，同時也是。。。導演在逆境中為生存而掙扎，為自身價值的實現而苦斗的內心寫照。

【第6句】：。。。。影片傾注了導演一以貫之的人文關懷

【第7句】：影片通過。。。的藝術展現，使影片具有了超越時代的意義。

【第8句】：追求銀幕造型的真實性

【第9句】：導演用樸實的鏡頭著力去描寫。。。

【第10句】：影片在表現風格上深沉雋永，但多數段落卻顯得明快詼諧，運用喜劇手法來傳達悲劇性內容是其突出的美學特點。

【第11句】：。。。的敘事風格和影響風格

【第12句】：。。。。導演以自身的傳統美學功底，對電影的寫實藝術特性也有精深的理解和把握，他特別擅長以生動的細節描繪人物的內心活動，并調動電影的各種藝術元素為塑造人物服務。

【第13句】：影片的鏡頭凝練，構圖優美，節奏舒緩

【第14句】：影片在表現。。。與。。。。之間尋求微妙的平衡

【第15句】：影片利用中近景展示人物細膩的心理，長鏡頭表現微妙的情緒變化

【第16句】：影片的紀實風格，散發出純凈的濃濃的現實詩意

【第17句】：。。。。的極大反差營造出了影片敘事的張力

【第18句】：。。。。的藝術風格使博大深邃的精神主題在莊重沉郁的詩性敘事中展開，獲得完美的表達

【第19句】：展現抑揚頓挫的節奏，抓住觀眾的情緒

【第20句】：。。。的運用為影片增色不少

【第21句】：華麗的表現與殘酷的嘲諷

【第22句】：一粒沙中見世界，一部電影中展現人間百態，這就是這部電影的最大魅力。

【第23句】：色彩的高反差，不和諧，在觀眾心理上形成不穩定的，有利于渲染人物動蕩急變的情緒，從而加強影片的節奏

【第2句】： 電影鏡頭語言

鏡頭語言————我們通常可經由攝影機所拍攝出來的畫面看出拍攝者的意圖，因為可從它拍攝的主題及畫面的變化， 去感受拍攝者透過鏡頭所要表達的內容，這就是所謂‘我的鏡頭會說話’，也就是一般所講的‘鏡頭語言’。

而大部份的入門者還是在嬰兒‘學講話的階段’，所以無法透過‘言語’很清楚的表達他想說的話， 甚至于顛三倒四語焉不詳，更甚至語無倫次令人摸不著頭緒。所以你只要把‘鏡頭語言’搞懂， 你就能‘言之有物，暢所欲言’，三言兩語的把你要表達的事情說得凊凊楚楚，不再讓人有不知所云的感覺。

以上用‘語言’當做比喻，來說明攝影就像在講話，用詞美不美倒是其次，要讓人聽得懂才是最重要的。 所以要透過鏡頭來表達一件事件，讓別人很輕易的就可看出你的影片到底在表達什么， 例如你拍攝一個中正紀念堂的大門，大家只要一看到這畫面馬上就可以了解， 而有的人就是怕你沒印象，左邊拍一次右邊再拍一次，這就好像得了老年癡呆癥的老先生， 一直在你耳邊一直重覆著同樣一件事，你說煩不煩？ 還有許多人在拍攝靜物時，如花朵、器皿、圖畫等，畫面雖美但不很生動的主題，鏡頭卻停滯很久， 這就好像明明三言兩語可表達清楚的事情，卻用了長篇大論來說明，當然你會沒有耐心再聽下去。

同樣的在影像的世界里，雖然和平常講話的表達方式不同，但目的是一樣的， 所以你在拍攝時把它幻想成你在說故事，如此一來就不會腦袋空空，不知道要拍些什么畫面及內容。 《亂》---鏡頭語言的顛覆看完黑澤明的電影《亂》，我壓抑得長久呼吸困難，雖然這部改變自莎士比亞《李爾王》的悲劇我早已熟知，但當結局到來，我仍心似刀絞。

情感如此強烈，鏡頭卻如此冷靜，冷靜得讓我無法承受！《亂》的鏡頭，顛覆了我以前所學習的那些語言法則。片子中的鏡頭幾乎全部是遠景和全鏡，象老人的一雙智慧的眼睛，遠遠的、平靜的注視著故事的發生。

人性中的欺騙、狹隘、自私等丑陋的一面，都赤裸裸暴露在這種寬容的注視之下。在我們的經驗當中，人物情感迸發的時候，要用特寫來強調表現，既表達人物分明的情緒，也含蓄地表達導演的主觀感情，讓觀眾也達到一種情感的統一。

《亂》沒有。幾乎找不到一個中景，更別說特寫。

看不到演員的表情，讓你感到，悲劇正在鏡頭前上演，陰郁的內心卻隱藏在生活之下。在我們的經驗當中，故事發展到高潮的時候，一定要通過鏡頭的剪接率和景別的跳躍等手段來創造出緊張節奏，達到內在節奏與外在節奏的統一。

《亂》沒有。永遠平視的長鏡頭，人物運動緩慢，鏡頭幾乎沒有外部運動，其景別也決定了沒有景別的跳躍。

即使是表現殘酷、壯烈的戰爭場面，仍然是長鏡頭、固定鏡頭、遠景、全景。如此緩慢而平靜的述說。

這樣的鏡頭語言，造成觀眾心理的強烈反差，讓我難以通過鏡頭去發泄情緒而一再壓抑，然后一再積累。最后，當勝利到來，三太子卻被冷箭射中，死在老王懷里時，死里逃生的老王放聲痛哭。

悲劇達到最高潮，鏡頭仍然冷靜地遠遠注視。看不到老王的表情，只聽見悲痛的號啕。

此時，積累已久的情感在冷靜的鏡頭下終于爆發，我無法哭泣，卻幾乎因為呼吸困難而昏過去。把一切鏡頭的、剪接的技巧降至最低，屏棄外在的表現，一切都讓位給故事，讓位給情感，讓位給觀眾內心深處的思考。

鏡頭組接的一般規律和方法我們都知道，無論是什么影視節目，都是由一系列的鏡頭按照一定的排列次序組接起來的。這些鏡頭所以能夠延續下來，使觀眾能從影片中看出它們融合為一個完整的統一體，那是因為鏡頭的發展和變化要服從一定的規律，這些規律我們將在下面的內容里做詳細的敘述。

（1）鏡頭的組接必須符合觀眾的思想方式和影視表現規律 鏡頭的組接要符合生活的邏輯、思維的邏輯。不符合邏輯觀眾就看不懂。

做影視節目要表達的主題與中心思想一定要明確，在這個基礎上我們才能確定根據觀眾的心理要求，即思維邏輯選用哪些鏡頭，怎么樣將它們組合在一起。 （2）景別的變化要采用“循序漸進”的方法 一般來說，拍攝一個場面的時候，“景”的發展不宜過分劇烈，否則就不容易連接起來。

相反，“景”的變化不大，同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由于以上的原因我們在拍攝的時候“景”的發展變化需要采取循序漸進的方法。

循序漸進地變換不同視覺距離的鏡頭，可以造成順暢的連接，形成了各種蒙太奇句型。 ·前進式句型：這種敘述句型是指景物由遠景、全景向近景、特寫過渡。

用來表現由低沉到高昂向上的情緒和劇情的發展。 ·后退式句型：這種敘述句型是由近到遠，表示有高昂到低沉、壓抑的情緒，在影片中表現由細節到擴展到全部。

·環行句型：是把前進式和后退式的句子結合在一起使用。由全景——中景——近景——特寫，再由特寫——近景——中景——遠景，或者我們也可反過來運用。

表現情緒由低沉到高昂，再由高昂轉向低沉。這類的句型一般在影視故事片中較為常用。

在鏡頭組接的時候，如果遇到同一機位，同景別又是同一主體的畫面是不能組接的。因為這樣拍攝出來的鏡頭景物變化小，一副副畫面看起來雷同，接在一起好像同。

【第3句】： 影評分析色調萬能句子

第六節、電影影像的色彩 色彩無疑是一種極富表現力的藝術語言。

繪畫中，凡高認為色彩高于一切。喬治·里埃埃說：“處理主題，應著眼于色調，而不是主題本身。”

科學分析表明：首先，不同的色彩會引起人們生理上不同的反應。弗艾雷在《論動覺》一書中講到了他的實驗結果。

他說：在色光照射下，人的肌肉的彈力可加大，血液的循環可加快，其增大的梯度是“以藍色為最小，依次按綠色、黃色、桔黃色、紅色的順序逐漸增大。”

其次，不同的色彩會給人們的心理及情緒帶來不同的反應。科學家的歸納是：紅色：象征著生命、血、朝氣蓬勃、愛情、暴力、革命…… 黃色：象征著陽光、歡樂、溫暖、享樂…… 綠色：象征著生長、生命、青春…… 紫色：象征著高貴、犧牲…… 藍色：象征著冷靜、平和、純潔、高雅、憂郁、浪漫…… 當然，除了整個人類對色彩的共同的生理、心理的反應之外，不同的民族由于其文化傳統的不同，他們對色彩可能也會有他們獨到的反應。

如中國人對黃色有一種他們特有的情感。由于色彩的這些作用，1935年第一部彩色電影《名利場》的問世，無疑是電影藝術發展史上的一大里程碑。

如果說，彩色電影之前的黑白電影是象勞遜所說的“攝影實際上是一個用光線進行繪畫的過程。”那么，黑白電影之后的彩色電影準確地說應該是“它不僅是用光線，而且是用色彩進行繪畫的過程。”

彩色電影出現之后至今，色彩也象光一樣經歷了一個“不講究”──“講究”──“不講究”的過程。一、色彩出現在電影中的幾種情況及作用【第1句】：色調 色調：彩色電影畫面總的色彩組織和配置。

它往往以一種顏色為主導，使畫面呈現出一定的色彩傾向。色調出現在影片中的幾種情況：①、整部影片：根據主題的需要，一種色調貫穿整部影片。

《鳥人》，寫浪漫，用藍色的冷色調貫穿全片。《好男好女》，寫絕望，全片冷色調。

《黃土地》，寫對土地的愛，桔黃色的暖色調貫穿全片。《金色的池塘》：寫黃昏之戀，黃色的暖色調貫穿全片。

②、一個段落：根據主題的需要，一種色調貫穿一個段落。《一個男人和一個女人》：③、一個場景：根據主題的需要，一種色調貫穿一個場景。

《日瓦格醫生》：帕沙和拉拉在小屋的火邊，桔黃色的暖色調。全片則是冷色調。

④、一個鏡頭：根據主題的需要，一種色調貫穿一個鏡頭。色調在電影中出現，通常是通過布光（彩色光）、膠片的特殊選擇，以及膠片的特殊洗印來達到的。

在電視劇的制作中，電視劇的色調處理除了采取用布彩色光方法之外，還可以用調整攝像機的白平衡來達到特定的色調效果。通常的辦法是：A、用藍色的紙板在攝像機前調白，這樣實際拍攝出來的鏡頭的色調效果，就可呈現出暖色調的效果；B、用桔黃色的紙板在攝像機前調白，這樣實際拍攝出來的鏡頭的色調效果，就可呈現出冷色調的效果；（實際制作中，還經常用調白平衡來白天拍夜景的效果：作法如下：①、用桔紅色的紙板在攝像機的前面調白；②、拍攝時，攝像機的光圈比平時正常時所用的光圈再縮小兩檔。）

色調在電影中的作用：①、喧染環境，營造氛圍，表現人物的心境。《日瓦格醫生》：帕沙和拉拉在一起。

《一個男人和一個女人》：男女主角在酒館中。②、表達作者的思想情感和作品的主題。

《鳥人》藍色冷色調表現理想與現實的距離。《日瓦格醫生》、《悔悟》中偏藍的冷色調，體現了紅色俄國對人性的極大的壓抑。

《黃土地》中桔黃色的暖色調，則反應出了創作者對我們這塊土地的深厚的情感。③、表現作者的詩意和浪漫、抒情的色彩。

《鳥人》：“鳥人”在海邊的藍光中“飛翔”。④、形成影片特殊的風格和韻味。

《金色的池塘》：《十字小溪》：我認為，色調在一部影片中，最有利于表現的是作者的情緒、情感、和作者心中的詩意，并且有利于使影片形成一種獨到的、雋永的韻味和風格。【第2句】：局部色相 局部色相：畫面中某一具體物體的顏色。

如一朵紅花，一件女人的白裙等等。局部色相在電影中的作用：①、主題作用。

如果說色調的作用主要是表現作者的情緒、作者的詩意、并使影片形成一種獨到的韻味和風格的話，那么，局部色相的作用，我認為主要體現在主題方面。《黃土地》：紅蓋頭、紅被、紅衣、紅對聯、紅標語…… 《紅色沙漠》：紅墻、紅機器、紅木板、紅色的火焰，女人的綠衣…… 《愛情的故事》：女主角詹妮開始她的帽子是玫瑰紅，她到男主角奧利弗的家的時候，四處都是大片的純紅色。

后來，詹妮得了白血病，紅色也逐漸減弱，最后，只剩下病房中一簇紫紅色的花簇。《鳥人》主人公藍色的服裝表現他的浪漫。

同時，鳥人服裝的藍色也有變化。開始是藍色格子上衣，后來衣服是全部藍色。

《黑炮事件》：該片的影評中大多評論的是影片中的黑白對比：會議室中一切都是白的：白墻、白色的衣服、白色的鐘面、白窗簾、白桌布、白玻璃杯子、白開水、白色的椅子套等等。只有人的頭發和掛鐘的刻度和指針是黑色的。

其實，《黑炮事件》是一部政治電影。影片中制作者的真正用意是貫穿全片的紅色：紅色本身在中國就是一個頗為復雜的顏色。

首先它在中國是革命的顏色、中國**party的顏。

【第4句】： 誰給一些關于電影的美文美句

生活就像一盒巧克力，你永遠不知道你會得到什么。

影片：阿甘正傳 人生不能象做菜，把所有的料都準備好了才下鍋 影片：飲食男女 星星在哪里都是很亮的，就看你有沒有抬頭去看他們 影片：玻璃樽 世界上總有一半人不理解另一半人的快樂 影片：愛瑪 你以為我窮。不漂亮，就沒有感情嗎？ 如果上帝賜給我美貌和財富，我也會讓你難于離開我的！ 就象我現在難于離開你一樣！ 影片：簡愛 什么是權利？當一個人犯了罪，法官依法判他死刑。

這不叫權利，這叫正義。 而當一個人同樣犯了罪，皇帝可以判他死刑， 也可以不判他死刑，于是赦免了他，這就叫權利！ 影片：辛德勒名單 上帝會把我們身邊最好的東西拿走，以提醒我們得到的太多！ 影片：四根羽毛 牽著你的手，就象左手牽右手沒感覺，但砍下去也會疼！（愛情的終 結） 影片：一聲嘆息 我們要學會珍惜我們生活的每一天， 因為，這每一天的開始，都將是我們余下生命之中的第一天。

除非我們即將死去。 影片：美國美人 好多東西都沒了， 就象是遺失在風中的煙花， 讓我來不及說聲再見就已經消逝不見。

影片：男人四十 我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的， 它只能一直飛呀飛呀， 飛累了就在風里面睡覺， 這種鳥一輩子只能下地一次， 那邊一次就是它死亡的時候。 影片：阿飛正傳 也許每一個男子全都有過這樣的兩個女人，至少兩個. 娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了墻上的一抹蚊子血， 白的還是“床前明月光”； 娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒飯粘子， 紅的卻是心口上的一顆朱砂痣。

影片：紅玫瑰與白玫瑰 “小時候，看著滿天的星斗， 當流星飛過的時候，卻總是來不及許愿， 長大了，遇見了自己真正喜歡的人，卻還是來不及。” 電影：停不了的愛 我覺得生命是最重要的，所以在我心里，沒有事情是解決不了的。

不是每一個人都可以幸運的過自己理想中的生活， 有樓有車當然好了，沒有難道哭嗎？ 所以呢，我們一定要享受我們所過的生活。 電影：新不了情 世界上最遙遠的距離不是生和死，而是站在你面前卻不能說： “我愛你” 電影：星愿 這世上只有兩種人：騙人的和被騙的 電影：不夜城 愛，就是永遠也用不著說對不起。

電影：愛情故事 "人生本就是苦還是只有童年苦？” “生命就是如此。” 電影：這個殺手不太冷 從現在開始，你只許疼我一個人， 要寵我，不能騙我，答應我的每一件事都要做到， 對我講得每一句話都要真心， 不許欺負我，罵我，要相信我， 別人欺負我，你要在第一時間出來幫我， 我開心了，你就要陪著我開心， 我不開心了，你就要哄我開心， 永遠都要覺得我是最漂亮的，夢里也要見到我， 在你的心里面只有我，就是這樣了。

電影：河東獅吼 多年之后，我有個綽號叫西毒， 任何人都可以變得狠毒，只要你嘗試過什么叫做嫉妒。 我不介意其他人怎么看我，我只不過不想別人比我更開心。

我以為有一些人永遠都不會嫉妒，因為他太驕傲。 在我出道的時候，我認識了一個人， 因為他喜歡在東邊出沒，所以很多年后，他有個綽號叫東邪。

知不知道飲酒和飲水有什么區別？ 酒越飲越暖，水越喝越寒。 你越想忘記一個人時，其實你越會記得他。

人的煩惱就是記性太好，如果可以把所有事都忘掉， 以后每一日都是個新開始，你說多好。 每個人都會經過這個階段，見到一座山，就想知道山后面是什么。

我很想告訴他，可能翻過山后面，你會發現沒什么特別。 回望之下，可能會覺得這一邊更好。

每個人都會堅持自己的信念， 在別人看來，是浪費時間，她卻覺得很重要。 東邪：雖然我很喜歡她，但始終沒有告訴她。

因為我知道得不到的東西永遠是最好的。 西毒：從小我就懂得保護自己， 我知道要想不被人拒絕，最好的辦法就是先拒絕別人。

西毒：醉生夢死，不過是她跟我開的一個玩笑。 有些事情你越想忘記，就會記得越牢。

當有些事情你無法得到時，你惟一能做的，就是不要忘記。 慕容：我曾經問過自己，你最愛的女人是不是我？ 但是我現在已經不想知道。

如果有一天我忍不住問你，你一定要騙我。 就算你心里多不情愿， 也不要告訴我你最愛的人不是我。

電影：東邪西毒 第一、不要叫她溫柔。 第二、不要讓她喝三杯以上，否則她會逢人就打； 第三、在咖啡館一定要喝咖啡、不要喝可樂或橙汁； 第四、如果她打你 一定要裝得很痛 如果真的很痛 那要裝得沒事 第五、在你們認識的第一百天，一定要去她班上送一支玫瑰， 她會非常喜歡； 第六、你一定要學會擊劍，打壁球； 第七、要隨時做好蹲監獄的思想準備； 第八、如果她說她會殺了你，那不要當真，這樣你會好受些； 第九、如果她的鞋穿著不舒服，一定要和她換鞋穿； 第十、她喜歡寫東西，要好好地鼓勵她. 電影：我的野蠻女友 很多時候，愛一個人愛得太深，人會醉， 而恨得太久，心也容易碎。

世間最痛苦的事莫過于等待， 我不知道她等了我多久， 我一直以為我不會再有機會見到她， 突然間，我不知道該怎么開口， 不知道怎么講第一句話， 告訴她，我真的很愛她。 原來塵世間有很多煩惱是很容易解決的， 有些事只要你肯反過來看，你會有另外一番光景， 我終于明白，靜花水月是什么意思， 其實情之所。

【第5句】： 生活中的一個小鏡頭作文的精彩結尾

生活中的一個小鏡頭 生活，宛如一部情節曲折的電影。

一個個精彩的小鏡頭，便組成了絢麗多彩的生活。我熱愛生活，也熱愛生活中的一個個小鏡頭。

它使我得到教育，得到啟迪。 那是一個美麗的春天，但萬物復蘇時，幾個奶奶帶著自己的孫子、孫女到草坪上玩耍，燦爛的笑臉掛上了他們的臉上。

幾個小家伙在草坪上有說有笑，十分開心，在玩“小火車”的游戲時，忽然其中的一個沒留神，腳一踩空，摔了一跤，后面的接二連三的摔在地上，幾個經不起疼痛的小女孩大哭起來，奶奶們跑過來，一邊扶起孩子，一邊把孩子身上的塵土撣去。 但是，有一位奶奶的行為令其他人大吃一驚，她不扶起孩子，仍然坐在一旁。

“難道她不愛自己的孫子？”我十分吃驚，那個小男孩大哭起來，其他的奶奶也很著急，“孩子都哭得這么厲害了，你就去安慰一下吧！只見那孩子用手撐住身體，因為年齡太小，又支撐不住，就這樣，男孩一次又一次的爬起來…… 是啊！我們也要向這位老奶奶學習，從哪里摔倒就從哪里爬起，靠山山會倒，靠人人會老，我們要靠自己的力量繼續前進。

【第6句】： 什么是電影鏡頭畫面

鏡頭是電影的句子，畫面的語言，它給觀眾能進行無聲的特定的交流，告訴 觀眾一些甚至語言也無法表達的東西。

鏡頭是怎樣與人交流的呢？ 電影作為一種畫面語言，它有自己的單詞、句子、語型變化和文法。如果把 影片比作文章，鏡頭就是影片的句子，它是電影最基本的單位。

一個鏡頭指攝影 機不停地連續一次拍攝的電影片斷。它所攝取的人物或景物，在空間和時間上都 不給人以切斷的感覺。

鏡頭有長有短，有的長達數分鐘，有的轉瞬即逝。法國影片《胡作非為》 的結尾處有一個著名的長鏡頭：孩子們在拘留所里踢足球，突然，安托萬（影片 主人公）從球場中沖出來，從籬笆下面的一個洞鉆出去，跑掉了。

警笛響了，一 個看守追蹤安托萬。安托萬不停地跑著，跑著……他跑過農舍、越過田野、經過 灌木叢邊的空房子，他完全孤獨地獨自在跑……這個長鏡頭，很有效地闡釋了影 片的主題；在這個社會中，到處都沒有愛，孩子不堪忍受這種環境的折磨，可是 又找不到任何出路。

在電影中，一組短鏡頭的交替出現可以表現緊張、熱烈的氣 氛。有時，一次拍攝的片斷，由于內容表達的需要，常常會被剪成幾段，分別與 別的鏡頭組接在一起。

這樣，它們雖然是一次拍的，但已不是一個鏡頭，而是幾個鏡頭了。