如何畫紫藤

紫藤花因為花朵密集，所以在中國畫表現中一般中有兩種畫法，既：白描畫法和寫意畫法，下面就其兩種畫法注意進行介紹。

　　 白描畫法　　 關于白描畫法，前面文章中已經多次進行介紹，所以這里就不在進行贅述，只對其畫法步驟進行簡單介紹。

第一步使用木炭條大體勾勒出花的外部形狀和位置，這個步驟要考慮充分，否則視覺上會出現不好的效果。

第二步勾畫花朵，勾畫花朵時從最下面完全顯現的花朵畫起，然后逐漸向上推移，指導把一串紫藤花完全勾勒出為止。

第三步勾勒連接花朵的嫩枝，勾勒嫩枝時要做到時隱時現，但是筆意上要銜接，做到筆斷意連的效果。

寫意畫法　　 運用寫意畫法表現紫藤花是人們常用的表現方式。

　　第一步要調好顏色，紫藤花的顏色一般用中國畫顏料中的花青加曙紅調和，調時按需要確定兩種顏色的比例。

　　第二步開始繪畫，從紫藤花串的最底部開始畫起，下面的藥畫的深一些，上面的花朵要淺，因為上邊的花朵已經綻放，顏色相比較下就會變得淺一些。

　　第三步勾畫嫩枝，勾畫嫩枝可以用墨，也可以用汁綠顏色。

　　第四步畫面調整。

　　至此一幅紫藤花就較好的表現出來。

現代國畫家馬桂芳

馬桂芳：山東菏澤人，當代著名女畫家，特長：牡丹。

是國內畫牡丹最出色的十人之一，被稱為“牡丹大畫師”。

自幼受父親影響一直喜好書畫藝術，從練習書法到學會繪畫，從畫竹子等接單魚開始，到專業繪畫牡丹畫，其藝術造詣高超不得不讓人佩服，其目前的最擅長的也為畫寫意牡丹，其筆下牡丹繁多，款式多樣，風格不一，最著名的一幅《紫藤牡丹圖》曾經拍賣出38000元的高價，筆下的牡丹活靈活現，展示給大家一片春意盎然的生機在里面。

現目前為：山東美術學會會員。

鴻圖美術學校校長\\\/其作品先后不斷受到各界不斷好評

曾榮獲“牡丹大畫師”的美名。

荷塘月色課文4-6段賞析描寫的景物及特點什么什么手法寫的及作用

月光如流水一般，靜靜地瀉在這一片葉子和花上。

薄薄的青霧浮起在荷塘里。

葉子和花仿佛在牛乳中洗過一樣；又像籠著輕紗的夢。

”葉下的流水被密密的葉子遮住了，不能看見，而葉上“如流水”一般的月光卻在 “靜靜地瀉”著，一個“瀉”字，化靜為動，使人看到了月光的流動感；“薄薄的青霧浮起在荷塘里”，一個“浮”字又突出了霧的輕飄朦朧。

葉子和花在薄霧籠罩下，迷迷蒙蒙，仿佛在牛乳中洗過一樣，如夢似幻。

月色迷蒙柔和、薄霧輕籠飄浮，這月下的荷塘真是恍如仙境了

滿月而有淡淡的云霧，給人的感覺如“小睡”一般，正如作者此時的心境，卻是恰到好處。

作者在這里無意中流露出了淡淡的喜悅。

“彎彎的楊柳的稀疏的倩影，像是畫在荷葉上。

” 楊柳的倩影不是 “投”在荷葉上，作者偏偏用了一個“畫”，仿佛是一位繪畫高手在潑墨揮毫，精心描繪一般，使投在荷葉上的影子貼切自然、美麗逼真，富有情趣。

“光與影有著和諧的旋律，如梵婀玲上奏著的名曲”。

月色清淡，黑白相間的光和影猶如和諧的旋律，荷香縷縷，水乳交融，作者如此細膩入微的感受真是令人如癡如醉

　　這美麗的景色可以讓作者忘記自己的憂愁了吧

但是“熱鬧是它們的，我什么都沒有。

”作者還是無法擺脫那一縷愁緒，淡淡的哀愁與淡淡的喜悅相互交織，給優美的月下荷塘披上朦朧的輕紗，清幽淡雅、安謐柔和、朦朧和諧，荷塘與月色融為了一體

荷塘月色》描寫了哪些景物呢

文題標得明白：一是荷塘，一是月色。

在歷代詩文中寫荷塘的不少，寫月色的更多。

但本文的“荷塘”、“月色”絕對區別于其他的“荷塘”、“月色”。

這里的荷塘不會是“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”；這里的月色也不能是“玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來”。

這里的荷塘是“月下的荷塘”，這里的月色是“荷塘的月色”。

正因為作品鮮明地突出了景物的特色，生動真實地再現了特定環境下了特定景物，文章所要抒發的真摯感情才有可靠的寄托，才讓讀者感到真實親切。

　　先看對荷葉的描寫：“葉子出水很高，象亭亭的舞女的裙。

”如果我們拋開特定的環境，用“青翠的玉盤”來比喻荷葉行嗎

當然行，而且表現力還相當強。

這樣的描寫既繪出了荷葉的色，又表現了荷葉的質，還狀摹了荷葉的形。

然而這種比喻只好在朝霞、夕照里，或蒙蒙細雨中，絕不能在淡淡在月光下。

夜不辨色，更難辨質，月色中所見的荷葉，主要是其自然舒展的形態，與裙十分相似，更賦予葉子一種動感美。

　　寫荷花，原文連用了三個比喻：“層層的葉子中間，零星地點綴著些白花，有裊娜地開著的，有羞澀地打著朵兒的；正如一粒粒明珠，又如碧天里的星星，又如剛出浴的美人。

”荷花嬌艷華貴，堪以美人作比。

宋代詩人楊成里的《蓮花》詩中就有“恰如漢殿三千女，半是濃妝半淡妝”的句子。

朦朧的月色中把荷花看成美人，而且是剛出浴的，朦朧之感恰當好處。

相反，若不是在朦朧的月色中，而將荷花比作“明珠”和“星星”也有幾分牽強。

未開的荷花　　文章這樣描寫荷香：“微風過處，送來縷縷清香，仿佛遠處高樓上渺茫的歌聲似的。

”這種斷斷續續，似有似無的感覺絕不會產生于書聲瑯瑯的清晨，也不會產生于陽光刺目的中午，只能產生于“墻外馬路上孩子們的歡笑，已經聽不見了”的寂靜的月夜。

我們再看另一個寫花香的句子：“這里除了光彩，還有淡淡的清香，香氣似乎也是淡紫色的，夢幻一般輕輕地籠罩著我。

”（《紫藤蘿瀑布》）這是燦爛陽光下的花香，紫色的花兒正“在和陽光互相挑逗”著，滿目耀眼的紫色刺激得作者生出“香氣也是淡紫色的”這樣的感覺顯得十分自然。

　　直接描寫月光的只有一句，本文多是以影寫月，這也是被歷代文人所稱道的表現技法。

“高處叢生的灌木，落下參差的斑駁的黑影；彎彎的楊柳的倩影，卻又象是畫在荷葉上。

塘中的月色并不均勻；但光與影有著和諧的旋律，如梵阿玲上奏著的名曲。

”這里的黑影參差且斑駁，給人一種搖蕩起伏的動感。

為什么

就因為它是落在荷塘里。

荷塘里“微風過處……葉子與花也有一絲的顫動，像閃電般，霎時傳過荷塘那邊去了，葉子本是肩并肩密密地挨著，這便宛然有了一道凝碧的波痕。

”黑影落在這波痕上面，當然更顯參差和斑駁。

也正因為荷塘處于這種動態，楊柳的倩影才像“畫”而不是“印”在荷葉上。

也正因為有了那道凝碧的波痕，光與影才現出一條條五線譜似的曲線，讓人聯想到“梵阿玲上奏著的名曲”。

荷塘月色賞析

全文就像是一幅工筆畫，為我們描繪出了一幅荷塘月色圖。

我第

【第4句】：

【第5句】：6三段為例，來看看作者是怎樣設色著墨、行文布局的。

　　作者首先著力寫荷塘，先寫田田的荷葉，后寫綠葉中綴開著的荷花和花苞，以及微風吹來的花香。

這是靜的畫面。

緊接著他就捕捉那微風過處葉動花顫的情狀，“像閃電般，霎時傳過荷塘的那邊去了。

葉子本是肩并肩密密地挨著，這便宛然有了一道凝碧的波痕”。

這是動的畫面。

動靜結合，形象地傳達出了荷塘富有生氣的風姿。

在這一段里，作者沒有提及月光，但不管是靜止畫面還是動態景象，處處都存在著淡淡的月光，這月色就融化在作者通過觀察之后的具體描寫之中。

那葉子、花朵的情態，以及被微風帶起的凝碧的波痕，都是在輕淡月色映射下形成的。

　　接下去著力寫月色，先寫月光如流水般傾瀉在花葉上的情景，“薄薄的青霧浮起在荷塘里”，這是實寫；而“葉子和花仿佛在牛乳中洗過一樣；又像籠著輕紗的夢”，則又是虛擬，但虛中見實，貼切地表現了朦朧月色下荷花飄忽的姿態。

虛實為用，寫出一種勾人心魄的意境。

單寫月光比較單調，因此又著力摹寫月的投影，有“參差”“斑駁”灌木的“黑影”，也有“彎彎的楊柳的稀疏的倩影”，而這些“影”又像是“畫在荷葉上”。

光影交錯，把岸邊樹、塘中荷連結在一起，構成了美麗而繁雜的圖案，由是荷塘在其襯映下更顯得風情綽約了。

這里著意寫月色，但處處又不忘荷塘，那月光如流水般靜靜瀉在花葉上所形成的“薄薄的青霧”，就是月色和荷塘里的霧光葉色、水氣交相雜糅而形成的朦朧景象。

最后寫荷塘四面，凝聚點在柳樹。

寫月下的樹景，因為遠近高低盡是柳樹，把一片荷塘圍住了，只有幾段空隙，漏進了月光，所以“樹色一例是陰陰的，乍看像一團煙霧”，而楊柳的“豐姿”就在這一團迷蒙霧氣中顯露出來。

這里著墨較濃。

繼之，則寫樹梢的遠山，樹縫里的燈光，樹上的蟬聲，樹下水里的蛙鼓。

這只是隨意點染。

濃淡相間地勾勒了整個荷塘的月夜風采。

　　作者寫月色是荷塘里的月色，寫荷塘是月光下的荷塘，層次里復有層次，使整個畫面有立體感、滲透感；其中動靜、虛實、濃淡、疏密，是畫意的設置，也是詩情的安排，這就不僅使畫面色彩均勻悅目，而且透出一股神韻，氤氳著一種濃郁的詩意。

插花技巧

據畫史記載，南北朝已經有人畫梅花，到了北宋，畫梅就成了一種風氣，歷代畫梅代表，如王冕、劉世儒、石濤、金農、汪士慎、朱宣咸、關山月、王洪軍等。

當代畫梅花最好的畫家要數鄭曉京。

鄭曉京的畫風清秀靜雅、詩意內蘊其中，以其“詩中有畫畫中有詩”的鮮明特點為當代畫壇一絕

《荷塘月色》賞析

文開頭并沒有直接描寫荷塘色，而是說作者“這幾天心里頗靜”，雖時語文老師也曾跟我們分析了作者當時寫下這篇文章的文化背景，多多少少也讓我們了解到了作者的處境。

可能就是因為“心里頗不寧靜”這個原因吧，所以才自然而然的想起了“日日走過的荷塘”。

于是就有了去看那“另有一番樣子”的荷塘的渴望了。

作者在此時仍然沒有著筆寫他的荷塘月色，而是在去荷塘的路上抒發了自己的內心感觸。

“我愛熱鬧，也愛冷靜；愛群居，也愛獨處。

”“在蒼茫的月光下什么都可以想，什么都可以不想”，“便覺得是個自由人。

”從中可以看出此時的作者才是真實的原本的他。

沒有任何修飾，也沒有任何虛偽，只“覺得是個自由的人”。

在當是的情形下想做回真實的自己可不是一句話兩句話的事，因為有些事往往是身不由己、也有些是逼不得已而為之。

所以趁著“這一片天地好象是我的”這個時候，“白天里一定要做的事、一定要說的話，現在都可以不理。

”唯一要做的就是“且受用這無邊的荷塘月色好了。

”作者由此筆鋒一轉，很自然的把讀者引到了古畫一般的荷塘月色上來。

“曲曲折折的荷塘”、“田田的葉子”，“像亭亭的舞女的裙”。

“零星的白花”，“裊娜的”或“羞澀的”，“如明珠”，“如星星”，又如“剛出浴的美人”。

作者一開始便用了豐富的比喻的手法和擬人手法從不同的角度對荷葉、荷花進行了形象地描繪。

總體上給人一種清新高貴的感覺。

“微風過處”，“縷縷清香”，“仿佛遠處高樓上渺茫的歌聲”。

非常形象地從嗅覺引起聽覺的、聯想。

當描寫葉與花的顫動時，“像閃電”，像“一道道凝碧的波痕”。

此時葉子底下“脈脈的流水遮住了，而葉子卻更見風致了”。

荷塘描寫后，接下來的就是月光了。

“月光如流水一般”，“靜靜地瀉在這一片葉子和花上。

”一個“瀉”字，大本來靜止的月光寫出了動感來了，給人一種想“月光浴”的浪漫情調。

“薄薄的青霧”，“牛乳”、“輕紗的夢”，似真似幻，亦真亦幻，巧妙地給荷塘月色蒙上了一層神秘的面紗。

接下來描寫灌木落下的“班駁的黑影”如“鬼一般”，楊柳“稀疏的倩影像畫在荷葉上”。

“光與影的旋律”，“如梵婀玲上奏著的名曲”。

雖然寥寥幾筆，卻能從不同方位、不同程度給讀者帶來了不同的感官沖動與享受。

從荷塘寫到月光，再從月光寫到荷塘的四面，層層開展層層推進。

雖然作者對荷塘四周的楊柳、遠山、還有燈光，甚至蟬聲蛙聲都沒有詳細的描寫，可能是心情因素吧。

因為從作者的“熱鬧是他們的，我什么都沒有”當中看出有一種“往事不堪回首”的味道。

文章的結尾作者用了“采蓮”的事來結束。

從荷塘想起采蓮，再而想起《采蓮賦》和《西洲曲》來：采蓮南塘秋，蓮花過人頭；低頭弄蓮子，蓮子清如水。

就這樣，整篇文章在如詩如歌如畫般的音調中落下了帷幕